第三十九章 雛形…（2/5）
《搜索》的宣傳很儘力了！
無論是跑全國路演或者是參加各種曾經嗤之以鼻的綜藝節目，老陳通通接受並努力配合。
首周票房不利，他在接受專訪時候說：「如果你覺得反映現實是重要的，如果你覺得你的電影和這個時代息息相關的，那你願不願意讓你的電影賺較少的錢，在當前的市場下，你願不願意下這個決定，而我拍《搜索》的意義即在此。首周末2800萬，這和有商業訴求的電影相比，不能同日而語。但是我卻覺得非常好，因為他給了我很大的信心，也可能給了一些更年輕的導演一些信心，他給我的意義在此。我很高興由我來做這樣一個嘗試！」
面對當下這個時代，老陳套用狄更斯在《雙城記》里說，「這是一個最好的時代，也是最壞的時代」來解釋，「那會兒我不懂，但現在看，的確是這樣，太多的紛繁，太多的浮華。今天的時代是個了不起的時代，我不願用好和壞來判斷。」
提到《搜索》借鑒《狩獵》，他是不同意的：「《搜索》是批評媒介暴力，對規矩與人情間的二元背反進行思考。」
「《狩獵》，我還沒來得及看…不過我聽陳虹講過，那是個好人蒙冤的故事，以小見大，揭露人性…」
「沈夢溪的確很了不起，能寫能導，而且還能賺票房！」
夠了…
要的就是你承認自己沒看過《狩獵》…
這個有點說不過去——奧斯卡最佳影片誒！
即便是沈夢溪每年都會抽時間看看拿大獎的片子，我說的是原時空…
所以，他才有那麼多儲備！
一個導演，一定要有閱片量，這是基本素養。
電影和文學作品是相通且都必不可少的，閱好片得來的是直接的感受與對視聽語言運用的學習，讀好書則是豐富內涵，激發創造力與文藝氣息。
俗話說書讀百遍其義自見，看片子看得多了，你也會有一種我上我也行的感覺，給我希崎ジェシカ或者小川美，絕對能拍一部讓你們驚訝的電影——我可以兼任男主角！
很自然的，網上出現了不少自媒體拿這段話攻擊老陳——一個導演居然沒看過《狩獵》？
……
夢溪公司總部，會客廳，攝影機對準沈夢溪…
沒錯，又是專訪，這次是土豆專訪，《對話》，算是新推出的專訪綜藝——季播。
《土豆耍大牌》播了三期，就有贊助商找上門了——小米手機贊助。
再加上其他品牌、廣告，這節目已經開始盈利了！
《對話》走高端路線，第一季主要採訪內地幾大傳媒公司掌舵人，沈夢溪、黃忠軍、王常田…
主持人是央視的，武卿，可能不是很有名，畢竟央視離職的主持人太多了。
「先恭喜沈總，《與神同行》大賣！」
沈夢溪笑了笑：「…票房收益超過預期了，但周邊銷售還是有點低…」
「周邊銷售？」
「我們授權開發玩偶、遊戲，遊戲應該年底上線，玩偶這塊到現在才賣了不到800萬，我們預測伴隨票房大賣，周邊玩偶銷量怎麼著也有2000萬的…」
「差很多嗎？」
「都讓盜版給賺了！」沈夢溪苦笑一下：「…反正淘寶搜索能有1800多個鏈接！」
「不過，我們肯定會堅持推廣的，爭取五年時間，把周邊做到總利潤的四分之一…」
北美那邊的影院營收模式，能夠獲得特許經營店85%的利潤…
所謂特許經營就是周邊玩偶、海報之類的東西。
進入正題…
「您一直在說工業化，工業化到底是什麼意思？」
「第一是類型化的創作，每個類型都有一定的創作標準，無論從劇本、製作都有一定的規範；第二是科學且系統化的製片管理，以保障一部電影的大規模生產；第三就是新技術的應用。」
「具體說說？」
「所謂類型，就是創作者和觀眾的一個市場契約，是觀眾在花錢買票之前，就能確信自己得到相應標準的娛樂體驗，
美國電影經過半個世紀的努力，出現了西部片、黑色電影、歌舞片等類型，每個類型都佔據市場主流一定時間…《與神同行》首先是一部東方魔幻題材，這個類型在中國電影市場，經過《畫皮》幾部電影已經初步建立了一套相對成熟的創作標準。我們就按這個標準執行！」
「系統管理，這個很好理解，中國電影在之前的手工作坊時代，很難在所有製作和生產環節都做到忠實執行創作意圖，尤其是大型商業片！」
「新技術，這次《與神同行》上映，網上幾乎沒有吐槽3D效果的，這就是一種成功！」
「那工業化的好處在哪？」
「因為只有當我們可以在預定的時間和成本內，按照預定的質量標準，生產出一部預定類型的電影，那時的中國電影才是真正的工業化產品，才能夠真正地成為更大的娛樂產業的重要組成部分。」
「但網上很多人說，如果類型片創作一旦固化下來，那就是工業成品了，千篇一面。電影工業化固然重要，但是並不意味著不能和多變靈活的創意結合，創意最重要的一條就是沒有標準。」
「你理解錯了工業化的意思，其實工業化就是細分工，專業的人做專業的事，而不是一個人包攬大部分或者全部工作。談創意最好別只談口號，一個行業發展，創意是在工業化后自然而然出來的！」
「但韓國、法國每年都有很多口碑劇不錯的電影，他們也沒有工業化…」
「把低成本佳片和工業化流水線作品對立起來並不好。流水線並不意味著差，工業化流水線意味著穩定高效，意味著可以用更低的成本批次量拍出觀眾喜歡看的電影。每個國家都有小成本佳作，中國並不缺少小成本佳作，缺少的是好萊塢那樣的成熟工業化。中國也不是韓國、法國這樣的小國家，中國有13億人口市場大對電影工業化有極大需求。」
「中國電影市場未來肯定是世界第一，那麼就應該有相應的電影工業來支撐，否則的話資本人才和技術都會流失最後將整個市場讓給好萊塢，我們有工業化的必要，也有條件…所以，為什麼不做呢？」
「那您說的工業化會不會更花錢？」
「不會，用專業的人做專業的事，反而會更省錢，因為意外少風險低…」
頓了頓，沈夢溪又加了一句：「肯定費時間，就連我們夢溪每年最多也就做一兩部重工業電影…《與神同行》花了兩年，《長城》又是兩年…從投資回報角度來講，顯然不是什麼好生意…但總要有人做嘛，《指導意見》明確提出了『鼓勵金融機構加大對電影企業的金融支持力度』，就是給我們創造條件，我們要不負時代所託！」
好吧，後面那句太正式了…
「那網上有人評價《搜索》跟《狩獵》，你怎麼看？」
網友…其實不是網友，是很多影評人評價：差不多的題材，沈夢溪處理的更加寒意徹骨，讓人更易陷入深深的思索——前浪還未離開，已經被後浪推翻！
沈夢溪擺了擺手：「我不認為《搜索》借鑒或者致敬《狩獵》，楷哥導演應該是沒看過《狩獵》…這個很正常，《無極》之後，他的所有電影我都沒看過！」