第159章 飛魚服，繡春刀
拍攝仍然在繼續，跟之前拍“保鏢”的時候一樣，陸興導演也是選擇開頭幾天拍一些簡單的戲份，來讓演員們找一找狀態。
??這對李明極自然是好事情，起碼前期他不用太頭疼演技的問題，也不用擔心動作訓練不夠不達標。
??甚至三兄弟的相處模式讓他有時候會想起自己以前大學的時候的舍友，當然，那也是前世時候的事情了。
??陸導的要求就是讓他們盡可能表演的生活化一些，而且他並不會刻意去追求貼近古代那樣的生活表現，他們就當做在日常中交朋友就行了。
??在台詞方麵，他也是盡量平實一些，除了注意不要冒出那種讓人出戲的現代梗和一些現代化詞匯，其他的跟現實中的平常交流也沒什麽區別。
??不說古時候日常交流同樣是用白話，隻是口音可能不同，電影為了要讓大部分觀眾能夠聽懂，肯定還是要采取他們更熟悉的語言。
??要不然也就不會有翻譯版本這種事情了，直接看字幕不就得了？
??雖說世界上最喜歡對著字幕看原聲電影的貌似就是中國的觀眾……
??當然，原聲、方言肯定是會加深代入感，但對大部分觀眾來說，這是屬於錦上添花的東西。
??普通話普及到現在，能夠讓人感受到方言可能正在消失，其實從側麵也可以說明普通話普及的成功度，在這樣的社會環境下，刻意追求方言反倒有點吃力不討好。
??除非是類似於鄉土劇那種，不方言不真實，而且喜歡看鄉土劇的人群，也不會在語言這方麵有什麽障礙。
??此時主要演員都聚齊了，裴明德自然也在。
??他扮演的是大太監魏忠賢的角色，也是片中的二號反派，雖然不像反派一號那樣貫穿始終，也沒有什麽打戲，但正如裴明德以往的風格，都會盡可能的從開始到結束都陪著劇組。
??除非他另外有行程的需要，而目前來說自然是沒有。
??而且讓他這麽早就來劇組的，還有一個原因，那就是現場好教導施梓。
??施梓的演技課程，此時也總算是落到了實處，在他拍攝的時候，裴明德沒戲份就會在一邊旁觀。
??哪怕他順利通過的部分，他也會過來和他分析一下，他哪裏表現的可以，哪裏還能再進步一下。
??這幾乎可以說是手把手的教導了，可以說裴明德在認可了他之後，是真心把他當做弟子，也是很用心的在教他。
??隻不過效果嘛，就隻能說是一般了。
??這自然不是裴明德的問題，就算他是演藝學院的講師，是專業的老戲骨，但麵對的是李明極，他也隻能說是盡力了。
??李明極自然沒有那麽笨，裴明德說的那些他都能夠理解。
??但是理解歸理解，要做出來，那就是另外一回事了。
??正如裴明德自己評價的：“你對自己的認知還是很清楚的，領悟力也很強，就是你的表現力嘛……”
??所謂理論一條龍，實踐一條蟲，李明極簡直就是鍵盤俠本俠。
??對此李明極也隻能苦笑道：“可能還是我的天分太差了吧，我也隻能多試試了，希望積累多一點經驗能夠進步。”
??裴明德點點頭，說道：“進步肯定是能進步的，不過還是得找對自己的路。不過看來你對自己的認識很慶清醒，選擇這樣的本子、這樣的角色，可以最大程度的掩蓋你的弱點。”
??李明極還想說自己武戲同樣也差著點兒呢，隻不過目前還沒有到武戲的階段。
??當然，經過了這段時間的訓練，讓他擺出架勢、配合著打一打還是過得去的，至於打得好不好看他就沒把握了。
??還好還有替身演員，動作的美感和力度隻能交給他了，李明極還是負責擺POSE為主，做出來的動作經過剪輯之後，能夠銜接上替身演員的動作就足夠了。
??不是李明極對自己要求不嚴格，而是這方麵真的不是欲求速成便可得的。
??人家從小練到大，十幾二十幾年的功夫，他想要就這麽訓練半個月就趕得上他們，是把自己看得太高還是把他們看得太低了？
??那可是他們吃飯的家夥，真要隨便來一個人那麽容易就能學會、做好了，那他們早就混不下去了。
??不過陸導的安排也是緊鑼密鼓的，第一場正式的武戲很快就到來了——劇組的演員都是實力派就有著點好，哪怕是李明極大多時候表現一般，偶爾也會有被他們帶飛的時候。
??而總體來說，李明極也並不算很拉胯，可能也是因為這個角色本身就不是那麽複雜，至少比起原版來說，要更簡單一些。
??當然，原版的角色雖然看起來複雜，但也顯得很虛無。
??有幾個問題根本就沒辦法解決，比如說他為什麽對女主角那麽執念，他在做決定的時候，有沒有考慮過兩個兄弟可能根本不會同意？
??現在雖然簡單了些，但最起碼這些問題會淡化許多，他的行事也都是有動機可循的。
??李明極現在是內有自己原先做好的充足準備，外有各位演技派、導演和裴明德從旁指導帶飛，所以他的狀態其實就不是他的正常狀態，有時候能夠超常發揮，比“保鏢”的時候可要出色得多了。
??而作為主角的他表現在及格線上，另一個跟他“臥龍鳳雛”的林思怡同樣因為角色的簡化而降低難度，NG的概率大大減少，自然也讓拍攝比預想都還要順暢許多。
??所以提前進入到重頭戲的武戲部分，也是順理成章。
??當然了，武戲才是這部片拍攝的真正考驗，也會是未來吸引人的關鍵。
??第一場武戲安排的便是主角三兄弟奉趙忠義之命，前去襲殺魏忠賢。
??這一場也可以說是整部電影的“萬惡之源”，重頭戲其實主要分為兩部分，一個是在外麵的打鬥，另一個則是裏麵的飆戲。
??當然，飆戲的主要是裴明德。
??這也是這個人物在這個故事中最大的一個亮點，演好了這一段這個角色直接就立足了，也能為影片增色不少。
??就像是前世就靠著這一段的表演，某位老爺子直接俘獲了一大批的擁躉。
??首先就是動作戲的部分，這是電影的主要看點，而且這場戲除了是一場群戲之外，還是一場雨中戲。
??眾所周知，群戲難拍，雨戲同樣難拍，這兩個加起來那就是雙倍的難度。
??不管是對演員、導演組，還有拍攝的設備，都是一個挑戰。
??原本還打算等下雨拍的陸導最後還是選擇了人工雨，雖然這會降低真實性，但可以隨時自由的調控時間，也可以控製著開始與暫停。
??當然還有一個最主要的，避免了設備受到天氣、環境影響。
??其實片中也有單對單的打鬥戲，不過男主角涉及到的其實隻有兩場，也就是和反派趙忠義的前後兩次戰鬥。
??而如果不是考慮到李明極可能還沒有代入角色到那麽深刻，而且訓練時間不夠，動作戲的基礎不夠，直接拍後麵那段容易崩掉，陸興更願意先拍後麵倒數第二場的打戲。
??當然有不好的地方也會有好的地方，這一段的打戲雖然也算精彩，但三人其實都屬於虐菜，基本上就是單方麵的斬人頭，對於剛剛訓練過沒多久的三人來說，更容易把握住。
??這一次的動作組，就不是上次合作的“元家班”了，畢竟他們更擅長都市部分的動作，武俠還是這個“劉家班”更加合適一些，尤其是在道具的使用上。
??他們當中有不少人都是出身於國家武術隊的，跟“元家班”這種成分大多來自於港島、從龍虎武師出身的不同，他們一開始就是專業水準，反倒是要倒轉過來學習如何將他們的武術融入表演中。
??武術表演說白了就是走套路，不僅是拳腳，刀槍棍棒槍鞭戢都有套路，而個人表演的套路一般人未必愛看，但是化用到“實戰”中，讓兩個人打配合演示套路，那反而能引起很多人的興趣。
??實際上在影視劇上看到的動作戲，基本上都是走配合的套路，現實生活中你是很難碰到一招一式都那麽漂亮的打架的，能把王八拳打出來就很不錯了。
??有時候說不定一兩個回合就決勝負了，比擂台上還殘酷。
??至於這種眾人圍攻的戲碼，也就更加注重一攻一守的配合，不僅是個人，還有團體。
??雖然有替身，但三人還是要走完一整套的表演，而且不是說隨便擺擺姿勢變換一下動作就可以，需要實打實的完成一整套下來。
??而導演對於他們的“表情管理”也有要求：
??“我需要你們再‘狠’一點，明白嗎？這種時候你們其實就是殺人的工具，是沒有人的感情的。在故事中，這一段的冷色，得和後麵男女主角相會的暖色形成反差……”
??李明極三人都是點點頭，表示明白。
??這場戲單論文戲，對現在的李明極來說，還真沒什麽難度。
??他演什麽，都不如演麵癱在行，這仿佛是這具身體的本能一般。
??不過麵癱也不是全程都癱著一張臉，有些部分要表現出冷意來，這就考驗眼神了，畢竟麵部大動作不做，就要靠眼神來展示“殺傷力”。
??至於武戲部分，因為有帽子遮擋，人又多再加上又是在“下雨天”，能見度比較低，所以替身“露麵”的時間更多一些。
??主要也是這種時候不需要太多正麵的露臉，觀眾也不會覺得奇怪，讓專業演員來完成專業的動作，觀感會更好。
??劇組又不隻是他一個人用替身，三兄弟同時都有替身，畢竟另外兩人雖然在演技上都算得上實力派，但並非是動作演員出身，在這方麵他們比李明極強不了多少。
??所以實際上這一場更多是三個替身的表現機會，等到他們拍完、“打”完了這一段之後，李明極他們再上場，同樣是打一次，算是“補拍”一部分要露臉的鏡頭。
??再在後期剪輯中，將這兩者相互穿插著結合在一起。
??這一段尤其是一開始“從天而降”的鏡頭，從視覺呈現上來說，哪怕是在現場看著，也會覺得這一幕非常帥。
??在傾盆大雨中，三個戴鬥笠的男人闖入人群中，逐漸漏出了他們的臉，還有他們身上的衣服，他們手中的刀。
??飛魚服，繡春刀！
??這便足以讓對方知道他們的身份，有且隻有一個——錦衣衛！
??雖然隻有三人，但是他們在包圍圈中夷然不懼，一邊擋住敵人的圍攻，一邊相互掩護，然後另外兩人便配合著將主角送入了旁邊的小樓中。
??這就是這段戲的大致過程，說起來自然是比較簡單的，但體現在鏡頭前，就有些複雜了。
??雖然動作方麵會有動作指導去設計，但如何在鏡頭前表現出來，卻還是要看導演的調度。
??演員的表演、鏡頭的提取，還有整體的節奏，等等。
??好在比起張導，陸興在這方麵有經驗，並不會怯場，在跟動作指導商量完、然後囑咐好眾演員後就開始。
??不過過程中還是碰到了很多的問題，配合不到位算是最常見的，如果機位沒拍到的地方或者是不重要的地方，比如說在遠離主角三人團的部分，那你怎麽打沒事。
??就算鏡頭拍到了到時候也自然會刪掉，沒必要留一個路人臉的戲份。
??但要是就在旁邊，那被拍進去很可能就會影響到效果，所以就得重來。
??因為參與打的人多，主要的幾個自然是在前麵包圍主角三人的動作演員，後麵的群演實際上就是扮演者搖旗呐喊的角色，並不會演到和他們交戰，沒他們發揮的份兒，隻要不拖後腿就行了。
??這樣斷斷續續的，一場戲居然拍了足足兩天，用來降雨的水都是一個驚人的量了。
??而這造成的後果之一，就是一不小心可能會感冒。
??好在阿雅就在旁邊隨時看著，每當李明極下場休息的時候，都會送上毛巾擦拭還有熱湯暖和著身體。
??每次結束拍攝也要盡可能洗個澡換好衣服，免得著涼。
??其他演員也多是如此，就算是群演，劇組也安排了熱湯跟毛巾，當然他們就得自己給自己擦了。
??以至於到最後，連陸興導演都搖頭苦笑著感歎了一句：“呼，不容易啊，這一段總算是結束了！”
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