第172章 音樂鄙視鏈
《樂隊的夏天》嘉賓合作賽播完，樂迷們仍沉醉其中，無法自拔。
從整個《樂隊的夏天》的節目效果和看點來說，第一期最新鮮，倒數第二期總決賽最有懸念。
而這期嘉賓合作賽以及秦川安排的最後一期的頒獎典禮的演出，則是音樂性最好，表演最為精彩。
所以自打開播以來，觀眾們看這一期嘉賓合作賽，是真的被秀到了。
樂隊音樂現場，居然能這麽的燥。
音樂玩起範兒了，原來是如此的炫酷。
這一對比，什麽流行歌手好像弱爆了。
怪不得天王天後辦演唱會，都要專門請牛批的樂隊現場伴奏呢。
尤其是今晚節目中，其中幾支現場效果拉滿的樂隊，更是讓觀眾感受到了，什麽叫真正的玩音樂。
這可是真正的把音樂玩出花兒來。
雖然這期節目已經播完，樂迷們還是按捺不住激動的心情，紛紛跑到QQ群和微博上，熱烈的討論起來。
“DavidJackson果然是我們華夏樂迷的老朋友啊，簡直太逗了。
不過他和往日不再樂隊唱的那首歌太棒了，聽上去充滿了高級感。”
“還是彌撒樂隊的硬核搖滾夠勁兒，羅青唱的太好了，還是原來的味道。”
“作為上了年紀的觀眾，我更喜歡《戀曲1980》。
這種民謠搖滾，才是當年的青春校園味道啊。”
“海西散人和韓天華的配合才叫牛呢，海西的民間小調都能改編成搖滾，還有比這更搖滾的事情嗎？
一首《凡人歌》，唱的蕩氣回腸。”
“沒錯，尤其是嗩呐和小號即興的SoloBattle，太上頭了。
也隻有樂隊現場音樂，才能有這樣的精彩看點。
海西散人這首《凡人歌》，絕對是今晚最佳。”
“海西散人樂隊確實不錯，但要說最佳，你把我們唐若筠天後和黑皮書樂隊置於何地？
《浮躁》這首歌，今晚得分最高，185分。
任你多麽燥的搖滾，也要臣服在天後的仙樂飄飄之下。”
“哈哈哈哈，沒毛病。
我當時聽的時候，就是這個感覺。
前麵幾支樂隊，聽得熱血沸騰。
結果《浮躁》一出，瞬間平靜下來。
光聽到唐若筠天後的聲音，就毫無雜念。”
“話說那個樂評人王大誌，怎麽那麽討厭啊。
他是真不懂還是裝不懂，故意帶節奏。”
“他還能真不懂？我看他就是故意那麽說博眼球的。”
“確實，前段時間多少人攻擊三哥，說他把搖滾樂毀了。
這些人，估計會很喜歡王大誌的言論吧。”
“真搞不懂，好好欣賞個音樂，為啥要弄個鄙視鏈。”
“就像王大誌一樣，有鄙視鏈，就有話語權。”
“音樂鄙視鏈沒有任何意義，大家該喜歡啥音樂，還是會繼續喜歡的，誰也說服不了誰。
所以我最喜歡海西散人，不接受反駁。”
“同意，光那段嗩呐就出神入化，何況還有小號一起battle。沒想到光是這兩個樂器，就能如此燥。”
“不懂了吧，嗩呐一響，黃金萬兩。
嗩呐，絕對是樂器之王，沒有之一。”
“嘿嘿，還真是。任何樂器，在嗩呐麵前都是弟弟。
嗩呐聲音一出，能把所有樂器的聲音蓋住。”
“哈哈哈哈，想學嗎？華夏音樂學院嗩呐大師劉於飛老師，歡迎您。”
“學那玩意兒幹嘛？回頭工作都找不到。”
“切，你懂個錘子。
嗩呐在手，天下我有。
嗩呐在鄉下那是紅白喜事必請啊。
不僅好酒好菜伺候著，連出場費帶紅包，一個月好幾萬呢。
不比你打工強？”
“嗩呐這麽吃香嗎？我都想讓我兒子學了。”
“從學習的投資回報來說，嗩呐確實是最有性價比的樂器。
就是因為學的人少，哪怕學的一般，都有一口飯吃。
其它樂器，學的一般，自能自娛自樂。
想靠樂器賺錢，難上加難啊。”
“嗩呐想學好也不容易，和其它樂器一樣，都要好老師，都要下苦功。”
“任何事做到極致，都值得尊敬。
就好像駱斯年教授一樣，這幾期節目下來，我開始粉他老人家了。
尤其是今晚他的專業點評，太有範兒了。”
“沒錯，駱大教授一發話，王大誌都不敢吱聲了。
這就叫用專業壓死人。
別看王大誌裝的人五人六的，在駱教授麵前就不夠看。
來幾句專業的，他就懵圈了。”
“那必須的，以駱教授在音樂圈的地位，有幾人敢在他麵前嘚瑟。”
“凡是駱教授說好的，就一定好，相信專業。”
“哈哈哈，沒錯，《凡人歌》和《浮躁》駱大教授都誇了，絕對對得起今晚的分數。”
“雖然王大誌一直嗶嗶，不過現場觀眾的審美確實不錯，投票沒有被他影響。
所有樂隊的得分，都比較客觀。”
“說那些有的沒的幹嘛，這期嘉賓合作賽的歌曲，QQ音樂已經更新上架。
趕緊去QQ音樂重溫一下去。”
“QQ音樂就是好，這麽快就能聽到了。
今晚的快樂加倍，真是太好了。”
樂迷朋友們的追捧，直接讓《樂夏》嘉賓合作賽的幾首歌，快速的登上了QQ音樂點播排行榜。
尤其是秦川寫的那幾首歌，更是在當晚，就排在了點播榜的前幾位。
第二天，各大廣播電台，《樂隊的夏天》的嘉賓合作賽作品，又成了熱門點播歌曲。
秦川寫的那幾首歌，也再次登上了華夏流行音樂排行榜。
今年的《樂夏》節目，這一個月以來，一共有十幾首歌登上過華夏流行音樂排行榜。
從這個指標看來，《樂夏》絕對當得起爆款節目之名。
這期節目之後，王大誌更出名了。
本來前幾期，他就偶爾被點名評論，秀了一些存在感。
偶爾發條微博，漲了一些粉絲。
這次過後，他那嘩眾取寵的言論，更是讓他的關注度大幅提升。
尤其是一些保守的樂迷們，更是認為王大誌不畏權威，敢於發聲，為搖滾樂呐喊正名。
一時間，王大誌的微博粉絲數，開始猛增起來。
他的微博帳號，由原來的幾萬粉，一下子漲到了三十多萬粉。
見到這個勢頭，王大誌又膨脹了。
他再次發了條微博，想為自己搖滾代言人的身份發力鞏固一下。
“搖滾樂發展到今天，何其不易。
這是眾多搖滾樂隊一起努力的結果。
作為搖滾樂，絕不能媚俗，也不需要向商業妥協。
如果每個樂隊都去討好大眾，那還叫搖滾嗎？
討好大眾的搖滾樂隊，和死了沒有什麽區別。
做樂隊，需要的是對搖滾的信仰，否則又何談搖滾不死呢？
隻要樂隊和我們真正的搖滾樂迷一起努力，搖滾樂就永遠不死！”
王大誌這番言論一出，那些保守樂迷們又開始激動了。
老王說的太好了，老王說的太棒了，老王說道我們心坎裏了。
諸如此類的留言，刷爆了王大誌的微博。
很多人，一下就把他當成了搖滾樂的精神信仰。
因為隻有他在《樂隊的夏天》節目中仗義執言，為堅持搖滾樂的初心呐喊發聲。
而且王大誌還是資深專業樂迷，有足夠的資格帶領大家一起堅守最純粹的搖滾樂了。
不少樂迷轉發了王大治的這條微博動態，甚至@給自己喜歡的樂隊看。
就連參加《樂隊的夏天》節目的幾支樂隊，都有不少樂迷朋友，@了他們。
網上又是一股歪風吹起，這些保守的樂迷，莫名的又有了一種優越感，再次開始鄙視起其它的音樂風格和樂隊了。
然後，音樂圈的鄙視鏈，就又被帶動起來。
各種音樂風格類型的樂迷們，紛紛開始互相鄙視，互相攻擊。
人性就這樣，隻要有保守的思想，就一定伴隨著傲慢與偏見。
鄙視鏈，其實在各個領域都存在。
隻不過，文化領域更常見一些而已。
尤其是文學藝術類，更容易有鄙視鏈。
光是音樂領域，音樂風格的鄙視鏈，樂器之間的鄙視鏈，常年存在。
這次音樂圈鄙視鏈風波，又是從搖滾樂迷們的煽風點火開始，再次引起了大範圍的鄙視擴散行為。
古典鄙視爵士，爵士鄙視搖滾，搖滾鄙視民謠，民謠鄙視電子音樂，電子音樂鄙視流行，流行鄙視說唱，說唱鄙視口水歌，等等。
然後各風格相互之間，又是互相鄙視，互相看不起。
音樂本沒有對錯，音樂也沒有高低之分。
可是每個人都覺得自己喜歡的，才是最屌的。
根本接受不了他人，隨意批評攻擊自己的喜好。
哪怕是很客觀的評論，隻要帶一點點負麵評價，都接受不了。
必須懟回去，讓對方知道知道，什麽才是真正的好音樂。
大多數時候，這種爭論一發散，就已經不再是音樂之爭了。
三兩句話，就很快上升到品位、文化內涵、社會地位之爭了。
表麵看去，好似還在爭論音樂風格類型、技術水平的高低，其實本質上已經變成了通過爭論想讓對方服軟，認慫，被迫接受自己才牛逼的行為了。
秦川對此早有預見，這種爭論，其實在他前世的網絡上時有發生。
而且前世《樂隊的夏天》播出後，也有引起類似的爭議。
隻不過那時的節目話題熱度，並麽有像秦川這一世一樣，居然能引起全網的熱議風潮。
幸好秦川提前為此做了預案，為的就是消除這種音樂鄙視鏈對《樂夏》節目的負麵影響。
為此，他提前錄製了一個談話節目，放在周日晚上播出。
這個談話節目，其實前幾周也有。
隻不過前幾期是邀請參賽的樂隊參與，自由地聊天、分享，也都是周日晚上播出。
這一期談話節目，秦川邀請了駱斯年、徐天、程嘉陽、DavidJackson一起參加。
加上秦川自己，一共5人，將對《樂夏》開播以來，所有的爭議問題，一一討論。
眾人對這些問題，客觀分析，自由分享，以給所有的樂迷觀眾思考、啟發。
其中，秦川精心安排的幾個討論主題，就包含有樂隊的商業化和音樂鄙視鏈的問題。
周日晚八點，《樂隊我做東》談話節目，正式開播。
前幾期的這個節目，收視率雖然不如《樂夏》，但也算還可以。
不少樂迷們也一直追看。
在昨晚的《樂夏》節目最後，已經對今天的《樂隊我做東》節目進行了預告。
大部分樂迷，已經提前知道，今天是秦川領銜，邀請諸位大咖一起，談一談《樂夏》引起的爭議問題。
不得不說，秦川的號召力非同一般。
哪怕網上保守的樂迷再怎麽噴他，可心底還是不得不喜歡秦川的音樂和處事方式。
今晚，《樂隊我做東》的收視率，一開播，就又達到了頂峰。
雖然沒有昨晚的《樂夏》高，可平均收視率也超過了12%。
節目開始，主持人常遠就邀請各位大咖就座。
大家圍在一張長桌前，吃著瓜果喝著茶，閑聊似的，開始了節目內容。
一開始隻是閑聊，問問各自的近況，聊聊各自對未來音樂市場的看法。
十幾分鍾後，好戲終於要開始了。
常遠問道：“秦川，這個月，你可是處於輿論的風口浪尖。
雖然《樂夏》節目大獲成功，可是引起的爭議卻越演越烈。
其中，樂隊要不要麵向大眾，要不要商業化的問題，爭議最大。
對此你怎麽看？”
“這個問題，我想，可以讓老程先說說看，他是[無界音樂節]的創始人，這點更有發言權。”秦川回道。
老程當仁不讓，笑道：“哈哈，既然如此，那我就先說說吧。
樂隊要不要迎合大眾，要不要商業化問題，隨便找一些老樂隊采訪一下，就一清二楚了。
玩樂隊，本身就是一件低回報的事情。
有太多的樂隊，都是懷揣著夢想，憑著一腔熱血就開始了音樂生涯。
住地下室，酒吧駐場，地鐵口賣唱，什麽艱難困苦，都有可能經曆。
很多樂手，最終敗給了殘酷的生活現實，放棄了自己的音樂事業。
大家去問問這些人，問問他們想不想商業化，想不想迎合大眾，多賺點錢，繼續自己的音樂夢想。
做樂隊就需要樂器，一把好吉他，一把好Base，一套好架子鼓，哪個不得花錢？
辦音樂節十幾年，見了太多樂隊，因為沒能商業化，因為沒賺到錢而散夥。
其中，有些並不是他們不想商業化，而是沒那個能力。
真正的好音樂，就是能夠雅俗共賞。
可能做到這點的樂隊，並不多。
大多數樂隊，自己玩玩，酒吧、LiveHouse演演，還能糊弄糊弄。
真到商業市場上練練，就暴露了真實水平。
根本競爭不過流行音樂，還好意思稱自己是玩音樂的。
平常一個二個喊著玩音樂的，其實就是自嗨。
玩不出多少水平，更玩不出雅俗共賞的作品。
奇點樂隊為什麽牛，就是因為他們真正做到了玩音樂玩出了水平。
所以要不要迎合大眾，要不要商業化，這個問題，一看便知。
其實商業化、所謂的迎合大眾，本身和玩音樂根本不衝突，也不是矛盾對立的兩麵。
其實，本質上是統一的。
隻要音樂玩的好，玩的出水平，商業也會有，大眾樂迷更會不缺，賺錢反而是順帶的事情。
那些喊著搖滾不死，寧可窮死也不商業化的樂隊。
不是他們不想，而是他們本身就做不到而已。”
程嘉陽的這番話，得到了電視機前大部分觀眾的認同。
就是啊，那些沒什麽水平，還老嫌棄大眾樂迷的欣賞能力不夠的垃圾樂隊，嘚瑟個屁啊。
有能耐，把音樂玩出花兒來啊。
就像這一期的《樂夏》那樣，能玩出這麽多好作品，我們又怎麽會不喜歡呢。
別老拿大眾欣賞能力不行，聽不懂說事情。
老程多專業啊，人辦音樂節多少年了，見了多少樂隊，沒你懂嗎？
一天天的喊著堅守underground，其實就是水平不行。
程嘉陽說完，徐天接話道：“嗬嗬，這個我來補充一下。
作為十幾年的搖滾老炮，我還是有說話資格的。
玩樂隊，別跟我們這些老家夥麵前裝。
我們什麽沒見過啊，你裝不了。
行就是行，不行就是不行。
別老說大眾樂迷欣賞水平不夠，還是先反省反省自己吧。
很多樂隊，創作創作不行，樂器樂器玩的爛，唱功唱功垃圾。
對音樂如此不赤誠，我一點都看出來，他們身上有所為的搖滾精神。
一天天的，就會裝腔作勢。
水平不行，範兒倒是挺會拿捏的。
也就在所謂的underground，糊弄一下萌新樂迷了。
真出來溜達一圈，比劃比劃，絕對原形畢露。
他們所謂的堅守，就是在躲著不敢出來而已。
當然，新人樂隊也是逐漸成長，技藝逐漸進步的。
也不能一杆子把所有underground樂隊全打死。
我僅批評那些對音樂沒有追求，整天拿腔拿調的人。”
徐天這麽一說，更是讓大部分樂迷觀眾們覺得解氣。
之前那些攻擊《樂隊的夏天》節目的樂隊，不正和徐天說的一樣嗎。
水平沒什麽水平，整天吵吵著堅守underground。
好像不貓在地下，就不會做音樂了一樣，嘚瑟個錘子。
這期《樂隊我做東》，沒想到這麽精彩，一上來就這麽多爆點，看的大家十分解氣。
隻有少部分保守樂迷，看後恨得牙癢癢。
可是徐天是搖滾老炮，他們再氣，也拿他沒轍。
他的水平和江湖地位，可不是什麽阿貓阿狗可以指責的。
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PS：這段劇情，一章寫不完了，明天繼續