185|公映。情懷。繼續拍。
《那些年，我們一起追的女孩》的拍攝成本被陳珊鈺控制在了600萬元左右，同時因為有李瑋和陳珊鈺兩個人的名氣加持，在服裝、飲料和運動品牌上拉到了三筆各100萬的廣告贊助。李瑋對此覺得有些虧，故而在廣告合約上追加了一個條款，如果票房突破5000萬、1億和1.5億元時，三家品牌需要追加廣告費。
不過三家品牌的市場總監都覺得這個條款太過玩笑了，一部小成本校園偶像愛情電影，能到2000萬票房就不錯，還5000萬呢。其實連陳珊鈺也沒那麼大的信心，她樂觀估計能有3000萬票房就謝天謝地了。要知道票房如果能上5000萬，那基本年度票房排行榜是能進前百名的。
這個位面的華夏電影市場可是完全開放的，不僅華夏電影大片不少，高麗、東瀛、天竺、花旗、米旗、高盧、斯拉夫都有大量的電影輸入到華夏。華夏擁有全球最大的國土面積和最多的人口數量，同時國家經濟和國民收入都是全球第一，因此華夏電影市場無疑是全球製片商的大肥肉。
但也因為如此，大量電影的輸入導致了華夏電影市場異常殘酷，不少電影一旦票房不理想，可能連上映機會都沒有就被發配去製作錄像帶或dvd了。某位日本電影大師曾經說過，華夏的電影市場簡直就是導演和演員們的修羅場，闖過去就是成神的道路，闖不過去就是成為炮灰的結局。故而華夏電影年度票房榜的含金量是非常高的，公認能進入top100就是成功；而進入hot50那就是大賺特賺；至於金字塔尖的ace10，那都是大神和准大神們的王座，凡人豈能觸碰？
但是李瑋卻對華夏的票房市場感到可惜，其實如果採用多廳影院的話，華夏目前的票房總額至少能再翻兩倍。而且等未來real3d、imax、imax3d和4k技術的運用，單廳票房價格還能提高。簡單來說，現在一張電影票也就是20元（大城市大約能到35元）左右，那麼real3d影廳至少能賣到25元到30元；imax和4k影廳則至少是50元起跳；那imax3d影廳起碼可有摸到100元的售價。除了視覺享受的提高之外，聽覺也可有提高。要知道現在主流電影院還只是5.1聲道，甚至有部分地區的電影院還僅僅是2.1聲道加環繞立體聲而已。李瑋的影廳要求至少是7.1聲道，旗艦廳甚至會採用11.1聲道。而在未來，隨著全景聲的推廣，這個神器一旦與imax和4k放映效果結合起來，那看電影完全可以達到沉浸式體驗。
可惜，華夏國的院線公司似乎還一無所知，但李瑋準備製作一份報告提交給華夏電影產業協會去討論。雖然改造影院需要大量成本，可未來的收益自然足以院線公司動手，同時票房的翻倍增長更會讓電影產業協會有極大的動力去推廣這件事。雖然有人會認為李瑋這不是給自己的院線公司找敵人么？但是李瑋認為技術層面的提高並不是影響院線經營的關鍵，同樣的技術，為什麼有人喜歡去萬達呢？同時李瑋自己是個電影人，只要將票房這個蛋糕做大了，大家才能吃得更飽。
李瑋不會去改變華夏電影市場是個修羅場的現實，但他希望最終搏殺出來的勝利者能吃到更美味的蛋糕。李瑋一邊沉思，一邊觀看電影的放映。
和地球位面略有不同的是，陳珊鈺的《那些年，我們一起追的女孩》更女性化一點。畢竟地球版是由九把刀這個大男人操刀的，而地星版則主要是陳珊鈺在負責。不過女性化的好處就是片中幾個煽情的地方更加煽情，催淚的效果也就更加明顯了。李瑋和陳珊鈺討論過，這部電影就是賣情懷的，就是要讓現在25歲到45歲的熟男熟女們再感受一次昔日初戀的感覺。而對15歲和25歲的年輕人們來說，這則是一次觀摩前輩愛情故事的機會。
整部電影的背景音樂用的是《那些年》的主旋律，不過在畢業戲的部分，單曲中的c/w曲《梔子花開》卻出現了。原本這個地方是沒有音樂的，但是陳珊鈺在聽了李瑋的demo之後，決定在這一段加音樂進去。陳珊鈺一直糾結沒有什麼花能代表華夏的畢業季，要知道陳珊鈺一直想拍那種漫天櫻花飛舞的鏡頭。而李瑋的《梔子花開》給了陳珊鈺靈感，故而這裡陳珊鈺補拍了很多鏡頭。當鮮花、愛情、青春、畢業這些元素糅合在一起的時候，影片的第一個傷感時刻到了。
陳珊鈺顯然是個控制觀眾情緒的高手，此時電影的高|潮還沒有到，她當然不會讓傷感情緒蔓延太久。很快電影就進入到一眾角色的大學生活，尤其是男主角吐槽大學寄宿生活的各種不便，以及對大學各種愛情形態的調侃，這些喜劇內容讓觀眾的情緒很快就回來了。
李瑋和陳珊鈺其實都非常「狡猾」，在目前放出去的宣傳片和所有電影元素中，都在營造這將是一部愛情喜劇的感覺。特別是地星版沒有地球版開頭的那段倒敘，只有一段淺淺的旁白，故而很多人都認為這是男主角在婚禮上向眾人介紹兩人相識的過程。李瑋在想，等大家看到最後的時候會怎麼辦。
隨著電影進入到三分之二的劇情，所有前面埋下的伏筆到此時就要一一揭曉了。當男主角舉辦拳擊賽的幼稚行為而導致他失去女主角的時候，很多觀眾心中一緊，心想難道要拆了？不過好在後來的地震情節又讓觀眾們覺得，嘿，原來是小小的糾紛吧。看到觀眾放輕鬆的表情，李瑋嘴角浮上一絲冷笑。
這個情節點在劇本里有個專門的說法，叫「黎明黑暗」。這個情節點是商業電影里的標準大逆轉劇情，你現在看到的是喜劇，那保證結局是百分百的悲劇。在一段大家大學畢業之後的職場描述之後，大家發現女主角結婚，可是新郎不是男主角。初戀都是美好的，但是初戀都是沒有結果的。所以才有人說初戀像酸奶，酸酸甜甜最後留下的只有酸澀的回憶。
李瑋和陳珊鈺都保留了男主為了親吻女主而親吻男主的情節，因為這才是真正的傷口撒鹽。陳珊鈺在這裡將李瑋的主題曲放了進來，然後採用蒙太奇剪輯手法。鏡頭不斷在男主親吻新郎、男主親吻新娘、男主和女主昔日的回憶……這段融合回憶殺的鏡頭是電影的最高|潮，然後李瑋就聽到了放映廳里低低的抽泣聲。
《那些年，我們一起追的女孩》的公映無疑是成功的，各大報刊的影評人專欄都最這部電影推崇有加。雖然幾份專業電影刊物《票房》、《電影評論》、《綜藝》還沒有發行，但是根據內部打探的消息，他們對這部商業電影還是認可的。
不僅媒體和影評人對《那些年，我們一起追的女孩》青睞有加，網路上的評論也非常正面。兩大電影評分網站豆角網和光影網都給出了積極的分數，側重專業視角和藝術電影的豆角網給出了四顆星的評價；而側重大眾意見和商業電影的光影網給出了鮮花認證和85%爆米花的評價。
豆角網的評分非常負責，註冊越早且影評資料越高的用戶的分數加權越多，所以豆角網的專業性非常高。而光影網則採用雙重評分制，影評人和觀眾分別評分。如果影評人的評分在6分（10分為滿分）以上，那麼電影會獲得鮮花認證，分數每多一分則多一朵鮮花，最高就是五朵鮮花；而如果低於6分的話，那就只有一朵枯萎的鮮花；若是分數低到2分以下，那除了枯萎的鮮花還會收穫到爛雞蛋。而觀眾評分就簡單了，分數越高，爆米花桶里的爆米花就越多，同時還有百分比顯示電影的觀眾得分。
最重要的是，大家都覺得，純愛電影的春天已經來到了！
「趁著純愛電影重新復甦的機會，我們的第二部純愛電影《我的少女時代》也要繼續拍攝了。男女主角依舊是周曉和唐湘湘，導演還是陳珊鈺。」李瑋在電影公司這邊宣佈道，「與此同時，我們要全線打造純愛題材市場。僅僅有電影是不夠的，我還要動漫和遊戲也跟進！現在三維動畫技術還在開發中，我們可有抽調一部分製作人員來製作傳統的二維動畫來打響我們的品牌。劇本我這邊已經完成了，叫《秒速五厘米》，偏日系風格。我們的人事部門可有和國際獵頭公司聯繫下，爭取從東瀛那邊挖一些製作人才過來。而遊戲方面，我也讓遊戲公司那邊在製作四季曲系列。」
李瑋打算將地球位面的key四季系列搬過來，春之《ad》、夏之《air》、秋之《one》和冬之《》。這四季系列的畫風唯美，情節更是……要知道除了《one》之外的另外三部作品還有「催淚三神作」的美譽呢。
李瑋回到集團總部之後，將蘇麗找過來詢問道：「蘇姐，你覺得我們涉足出版業如何？」
聽到李瑋的這個建議，蘇麗不由得皺起了眉頭。
她反問道：「李董，第一，我們的資金已經非常緊張了，至少在未來兩年內我不建議再投資新項目；第二，出版業已經是紅海市場，幾個巨頭是不會容忍我們這樣的小蝦米存在的。所以，李董有什麼辦法解決問題么？」
「美秀直播會在明年第一季度開始a輪融資，不出意外的話，我們可有融到四到五億元。而風雲電競也會有天使輪融資，葫蘆網也預計會有a輪融資。所以我估計我們明年上半年大概有15億元的進賬。除了給麒麟置業那邊的10億元之外，還會撥給微信那邊大約2億元用於伺服器的添置和市場推廣，剩下的3億元我打算全部用在組建麒麟出版社上。你放心，我不會涉足現有的新聞、教育及其他傳統出版業，我想做的是漫畫社。」
未完待續……