第59章 關於上海的老膠片

  張愛玲當年在老上海灘上她寫的所有著作幾乎都被翻拍成了電影，而這些電影有老膠片，老的上海電影廠的產品，還有現代高清晰攝影機拍攝的電影。但是，就是在光與影的世界中，張愛玲筆下的兒女情仇，都在以不同時代人們對於書籍的理解，所拍攝成為讀者想象中的言情小說的模樣。


  《天涯歌女》，《三毛流浪記》，《馬路天使》，《白玫瑰與紅玫瑰》，《半生緣》，《第一爐香》。無論是在戰火紛飛的動亂年代，還是和平時代精進發展經濟的城市成長時代，上海電影製片廠，關於光與影的魔法，關於時代的發生於代言，那些中國人對於電影時代的紀念，向來向世界發出了中國人對於時代的理解和參悟，都像老博物館中珍藏的老電影膠片一般，在中國電影曆史上留下了濃墨重彩的一筆文明的輝煌。


  從古至今，老上海灘的地界向來是一個多事的地方，從前的江湖，如今的經濟開發區，穿過曆史，想要讀懂老上海的曆史，向來是一個曆久彌新的工程。


  “特務”，“間諜”，“白色恐怖”，“紅色作家”，“新青年”，“愛國青年”，“抗戰英雄”，那個時代，太多的標簽，標注了那個時代的中國人的風華正茂。舊中國中的舊上海，有著中國人骨子裏麵的溫柔和不屈，即便舊中國時代的舊的，但是海上貿易和港口在那個烽火連天的年代，給予成長中的中華文明吸收了更多舶來品一般的科學技術與文明。而老上海的膠片電影，從銀幕和文明上突飛猛進地強調了那個時代老的上海人對於中國，甚至是對於世界的理解和詮釋。即便是文明走到了今天，當我們翻看那些舊上海時代，那個時代的才子所拍攝的老的電影膠片的作品的時候，那種對於希望的渴望，從內心和骨血之中油然升起的，是對於科學和好學的無限的遐想和探索。不是標簽化的中國，而是富有榮譽性被標簽的中國人。


  從古至今，世界給予了這片土地上的人們很多的標簽，而那些流連於光與影的藝術中的藝術家們，他們跟希望人們能給予他們的作品更加中肯的標簽，藝術與生活向來是相互依存的，而藝術對於人性的升華並沒有讓我們不去敬畏人性。因為我們無法考驗人性，畢竟人性是經不起考驗的，就像日出與日落，就像天邊與銀河，就像山河大地，就像那些亙古不變的真理，在一代又一代傳承的光影藝術中，打破陳舊與落後，努力走向發展與文明，思想的先進引領著社會的進步，優秀的藝術，領跑著文明的革新。


  同樣的“浦東經濟開發區”，“一線城市”，“開發招商”，“房價很貴”，等等這些對於現代上海的標簽同樣也是層出不窮。上海的經濟連同那些是伴隨著經濟一樣增長的見識和文明，同樣為了經濟的發展和開拓描摹了濃墨重彩的一筆中國圖畫。