第69章 好像有點樣子
因為雲蘇現在是指揮的位置，背對著觀眾，正對著麵前的熒幕，所以熒幕上一行行字也出現在眼前。
長笛和撥琴弦聲共鳴，觀眾感覺到很舒服，尤其是有一種極為享受的感覺，就像上一個選手陳玉給他們帶來那種熱血沸騰的感覺差不多，隻不過雲蘇現在略輸一籌。
可能還沒有到中間高超位置，聽不出多少出來。
漸漸的，音樂節奏開始變快，雲蘇還是一副慢吞吞的樣子。
“灩灩隨波千萬裏，何處春江無月明!江流宛轉繞芳甸，月照花林皆似霰。”
雲蘇每說一句都驚呆觀眾，隻想隻呼厲害啊，因為他們看不懂啊！但是又感覺好厲害的樣子。
詞語都是他們沒聽過的那種！
先是由琵琶引曲，自然由琵琶來拉緩節奏，於是乎，節奏又開始放慢下來。
另一邊，雲蘇並沒有停，一邊念詩一邊指揮。
用指揮棒點了點彈古箏和吹長笛的兩個小姐姐，示意她兩人要一起放慢節奏，於是，她倆彼此對視了對方一眼，根據對方手部速度的節奏，心有靈犀地自動調整，然後一起放慢節奏。
進展的很順利，至少說目前還沒有出現偏差過。
下一個就是編鍾那邊，編鍾那邊輕敲了一下，就沒他多少事情了，他隻是點醒一下，切換樂題。
整個舞台的學生都被調動起來了，而且還沒有出現錯誤的情況，這是很少見的，雲蘇也是不慌不忙地念著自己的詩。
此時，詩已經對台下觀眾們來說，已經不太重要了，他們更在意的是雲蘇指揮的這首民樂叫什麽，為何如此好聽！
舞台下，吳艾謙可不敢相信啊，雲蘇一個怎麽看都沒有畢業的大學生，怎麽可能指揮的那麽好？
而且還是三心二用那種！
最主要的是，這首民樂連他都沒有聽過，如果後麵如他想的那樣，這將是一首可能難以超越的經典民樂！
這樣一首竟會出自這個學生之手，肯定這雲蘇是某個華夏指揮排行榜上有名師傅的徒弟！
借著這個舞台，踩著自己身上，來表示自己出道嗎？
或者說這是一場精心策劃好的炒作？
這是石賢夢請來故意羞辱自己的？因為以雲蘇這樣的水平這樣的實力在華夏說不定也能排上號！
他自己還趁機訛了石賢夢三百萬，本以為是自己賺大發了，結果說不定給人家免費打了一場出名的廣告。
他能想象到明天的娛樂新聞頭條會有這樣的標題，什麽華夏指揮竟索要三百萬，竟不如一個學生，什麽新生指揮的崛起華夏的希望等等。
他這不是吹捧雲蘇來貶低自己，而是事實，從開頭他就聽出這首民樂的不凡。
但，沒想到是如此之妙。
從指揮來講，也是厲害無可挑剔那種！
他這個人雖愛財，對音樂的態度還是算比較認真公正的，也正是這樣，導致他處在華夏不火不熱的尷尬的場麵。
本想借此機會借這個大火一把的，誰曾想有一個比自己指揮還厲害的人在！
這石賢夢是想做什麽？有自己一個還不夠，還邀請來一個比自己水平高的，這算什麽事？
吳艾謙很生氣，想要打電話找石賢夢問問什麽情況的時候，看到周圍怨恨地眼神都在瞪著自己，吳艾謙還是把手機默默放回了口袋。
現在打電話或者離開座位，肯定是拉仇恨的節奏，可不能把雲蘇的仇恨全拉過來了！
他忍住了，隻能繼續看下去，看到雲蘇結束，也隻能希望這小子出錯吧！
舞台上
所有樂器彈奏者都停下來了，唯獨一個琵琶彈奏的人還在輕彈著，手速飆的很快。
總的來說，第一二三段就這樣結束了，第一段主題是江樓鍾鼓，由琵琶彈奏出擊鼓的節奏，其速度是越漸越快。
事後，簫聲也參與其中，一時間，簫鼓齊鳴。
給觀眾腦海中自行腦補了一幅畫麵，夕陽殘照，江麵平靜，沒有一絲波紋。
這時，一段古箏奏出流暢的琵琶音。
夕陽映照江麵，熏風拂水漣漣的良辰美景。
這一切，都好像在召喚著觀眾駕一葉小舟，來遨遊這美麗的春江。
雲蘇指揮下的樂隊，齊奏出具有南江風格的音樂主題。
靜謐、低回、婉轉如歌。
樂句間同音相連，委婉平和。
第二段名為月上東山，第三段名為風回曲水。
兩段把第一段所呈示的主題作了變化發展。
在絲竹奏出的典雅旋律中不時透出領奏樂器琵琶以推、拉指法彈奏出的華麗流暢而搖曳起伏的曲調，猶如微波蕩漾，分外多姿。
而第二段月上東山是直接將第一段主題音樂升高四度，並且做自由模進。
由自由模進模擬出徐徐上升的動感，描繪出明月由東山升起，在雲影中時隱時現、遊移出沒的場景。
這段曲調優美如歌，旋律線呈現波浪進行。
琵琶、二胡、古箏、洞簫齊奏。
末尾由洞簫吹奏的旋律如泣如訴，令人情思悠遠、浮想聯翩。
風回曲水可視為變奏之二，隻有六小節長度，卻具有承上啟下的作用。
旋律引入了新的音樂元素，旋律線起伏增大，極富推動力。
就如同江風輕輕拂動水麵，波光粼粼。
這還沒完，就待觀眾們以為樂曲還會平穩進行，卻不想琵琶領奏，突然加快
。
雲蘇手中的指揮棒是越來越快，音樂的節奏也是緊追其後。
雲蘇這番操作，簡直驚呆眾人！
就待觀眾以為這樣結束了，誰知音樂輕緩的節奏一轉，速度開始漸快。
阮、大胡等低音樂器在中低音區運行，音色厚重低沉。
就如同水墨畫中的重彩，描繪出一幅江麵濁浪起伏，江水滾滾的景色。
高超部分主要以兩小節一為單位的音型加以遞升、遞降式的模進。
音樂從輕、慢開始，漸漸加快速度、力度，形成一種具有推動力的起伏，情緒也越來越歡快、熱烈，最後形成了全曲的高，潮。
月移星稀、夜色深沉
江中遊舟紛紛盡興而歸，觀眾腦海裏櫓聲、水聲混成一片。
這簡直比陳玉那首詩來得更激動人心，畫麵性更強。
原本達到高超的聲音又在那一刻變得舒緩了許多，觀眾腦海中又是另一幅畫麵。
歸舟遠去，萬籟俱寂。
此時，雲蘇的聲音也淡了許多，盡可能讓伴奏聲音多一些，所以他的嗓音很輕很飄。
而手中的指揮棒還在指點著，聲音變淡唯有一種可能，這說明已經要接近尾聲了。
而很多觀眾發現雲蘇身旁的那個大鼓還沒用過一次，很好奇它放在那裏的意義是什麽？